Конкурс информационно- социальных видеороликов "Ребёнок в мире прав"

Обучающиеся Детской школы хореографического искусства N17 приняли участие в съёмке видеоролика для конкурса. Ждём готовый сюжет.

Открытый урок для родителей по предмету "Народный танец" в 3 классе Т.Н. Франчук.

Данный предмет для этого класса новый и изучается лишь с сентября этого учебного года, но уже можно увидеть первые результаты обучающихся.

Приглашаем вас принять участие в конкурсе талантов "Зажги свою звезду"

https://vk.com/wall-192330868_1297

Историческая справка "Знаменитые танцоры ХХ века"

Михаил Барышников (род. 1948)

     Удивительно талантливый и разносторонний артист родился и вырос в Латвии, где начал свое балетное образование в Рижском хореографическом училище. Закончив пять классов, Барышников поступил в Вагановское училище в Петербурге в класс Александра Пушкина (у которого прежде учился Рудольф Нуреев). В 1974 году во время гастролей в Канаде он принял приглашение «Американского театра балета» и не вернулся в СССР. В Америке Барышников не только блистал как танцовщик, но и играл в театре, выступал на Бродвее и даже снимался в кино (в 1978 был номинирован на «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана в фильме «Поворотный пункт). Несмотря на небольшой рост, Барышников превосходно исполнял главные партии в спектаклях, отточенная техника и лёгкость сочетались с драматическим талантом и харизмой.

Годы на сцене: 1967–1979.

Историческая справка "Знаменитые танцоры ХХ века"

Майя Плисецкая (1925–2015)
     Знакомство юной Плисецкой с балетом началось со спектакля «Красная шапочка», в котором танцевала её тетя Суламифь Мессерер (балерина и педагог, удочерившая племянницу после того, как её родители были репрессированы). Почти в восемь лет тетя отдала Майю в Московское хореографическое училище, которое она закончила в 1943 году. Плисецкая блистала на сцене и в классических партиях, и в спектаклях, поставленных специально на неё, и в собственных постановках. В её танце невероятная харизма и характерность сочеталась с лиричностью и грацией, а великолепный прыжок (один из них — прыжок «кольцо» — она придумала сама) дополнялся красотой и пластичностью рук. Также Майя Плисецкая снималась в кино, самой успешной её ролью стала Бетси в фильме «Анна Каренина».

Годы на сцене: 1943–1995.

Самые известные партии: «Кармен-сюита» (на музыку Бизе – Щедрина), «Болеро» (на музыку Равеля), «Лебединое озеро» (на музыку Чайковского).

Историческая справка "Знаменитые танцоры ХХ века"

Рудольф Нуреев (1938–1993)
     Юный Нуреев, вопреки запрету отца танцевать, всем сердцем мечтал заниматься этим всю жизнь. В 17 лет его, несмотря на возраст, приняли в Ленинградское хореографическое училище. В 1961 году, во время гастролей Кировского театра в Париже, Нуреев отказался вернуться в СССР, став первым «невозвращенцем». Он блистал в главных партиях на сценах Дании, Франции, Англии, Австрии и Америки. В танце Нуреева отличала порывистость движения и прыжка и невероятная харизма, благодаря которым он стал одним из величайших танцовщиков балета.

Годы на сцене: 1958–1990.

Самые известные партии: Принц Дезире в «Спящей красавице» (на музыку Чайковского), раб в «Корсаре» (на музыку Адана, Пуни и др.), «Юноша и смерть» (на музыку Баха).

Историческая справка "Знаменитые танцоры ХХ века"

Галина Уланова (1909–1998)
     В Петроградском балетном училище (ныне Академия русского балета имени А.Я. Вагановой) Уланова занималась у своей матери, а последние три года — у самой Агриппины Вагановой. На протяжении всей своей долгой сценической карьеры Галина Уланова поражала зрителей невероятным погружением в образ, каждое движение, каждый жест и взгляд балерины были подчинены рисунку роли. Во время гастролей Большого театра в Лондоне публика, поражённая балетом «Ромео и Джульетта» (в котором 46-летняя Уланова танцевала заглавную партию), подняла на руки и понесла машину с балериной.

Годы на сцене: 1928–1960.

Самые известные партии: «Жизель» (на музыку Адана), «Ромео и Джульетта» (на музыку Прокофьева), «Золушка» (на музыку Чайковского).

Историческая справка "Знаменитые танцоры ХХ века"

Вацлав Нижинский (1889–1950)

     Талантливый танцовщик и балетмейстер стал одним из первых творцов нового экспрессионистского балета. Публика и критики восхищались не только его превосходной техникой и парящим прыжком (за который его называли человеком-птицей), но и необыкновенным даром актерского перевоплощения (Сара Бернар назвала его «величайшим актером в мире») . В составе «Русских сезонов» он создал новаторские и порой шокирующие постановки. Несмотря на непродолжительную карьеру, Нижинский реформировал мужской танец и балет.

Годы на сцене: 1905–1917.

     Самые известные партии: «Видение розы» (на музыку Вебера), «Петрушка» (на музыку Стравинского), «Послеполуденный отдых Фавна» (на музыку Дебюсси).